Críticas

Doris Wishman es una directora de culto, así es como se debe empezar cuando se menciona a la máxima exponente del cine nudie, o “nudie cuties”, ya que es una de las artífices de su nacimiento. Ya que si bien este dio comienzo en 1953 con “Garden of Eden” fue Wishman quien más títulos realizó en los primeros años de la creación de este subgénero, que tuvo su máximo esplendor en la década de los sesenta.

La intrahistoria de la directora, productora y guionista Doris Wishman, y de esta su última película, hasta que comenzado el siglo XXI rodó dos largometrajes mas antes de su muerte, es digna de mención.

El último largometraje de Gorman Bechard dentro del género, y de los años ochenta, fue otra comedieta coescrita con Carmine Capobianco donde intentan entremezclar diversos subgéneros y homenajes a títulos clásicos, sí, otra vez. Así, la cinta comienza con una serie de advertencias sonoras, al más clásico estilo de William Castle. Tenemos el “gore gong”, un gong que nos avisa de las escenas gores, por si queremos apartar la vista de la pantalla, y el “Hooter honk”, dos bocinas que suenan cuando está por aparecer unas escena de desnudos. Pero estos elementos están usados de forma francamente nefasta. A alguien se le debería caer la cara de vergüenza, en serio.

La dupla de directores y guionistas Kevin Kolsch y Dennis Widmyer graban su segundo largometraje, prácticamente siempre trabajan juntos, y primero dentro del cine de género. Para ello cogen elementos nada originales, lo cual tampoco es necesario, y los entremezclan para mostrarnos una especie de nueva fábula sobre el mito de Fausto

La segunda mitad de los ochenta se vio salpicada de cine de serie B, o se podría decir Z, proveniente de Estados Unidos. Ya no solo productoras, tipo Empire, Full Moon o Troma, por citar las más famosas, sino decenas de directores, tipo DeCoteau, Olen Ray, Wynorski, o el propio Kaufman que rodaban cintas de comedia gruesa, desnudos, monstruos, gore, explotación, y cualquier cosa con tal de divertirse.

El tercer largometraje de Gorman Bechard es una comedita de ciencia ficción que, casi con total seguridad, fue el peor de los trabajos del director en los ochenta, y algunos pensaran que ya es decir. Nuevamente Carmine Capobianco coescribe el guión junto a Bechard y protagoniza la cinta junto a Debi Thibeault, aparte de ver al resto de la troupe del director, Frank Stewart, Karen Nielsen, Lisa Schmidt, Ruth Collins, Tony Kruk y demás.

Para muchos aficionados mentar la productora hongkonesa Shaw Brothers es hablar de artes marciales y swordsplay, lo cual es del todo cierto. Aunque no debemos olvidar su inmensa producción dentro del terror

La década de los ochenta vio nacer un subgénero que tomó una fama enorme en esos años, y todo el futuro dentro del género, el Slasher. Ese cine que dio salida, según siempre se apunta, con la mítica “Halloween” de Carpenter allá por el año 1978 y que se asentaría con la formidable “Viernes 13” en 1980.

Después de rodar varios cortometrajes, el director Josh C. Waller dio el salto con esta cinta de violencia femenina, a la que él mismo catalogó como una mezcla de “El club de la lucha” y “Hostel”, opinión algo subidita pero que tampoco está muy desencaminada.

De mano de la productora inglesa Planet Film Productions aparece esta “S.O.S. El mundo en peligro” del gran Terence Fisher, la cual forma parte de su denominada “trilogía alienígena” que el mítico director dirigió fuera de la mítica Hammer, productora donde consiguió el renombre que tiene y que perdura hasta nuestros días. De hecho son curiosas las similitudes que guardan los tres títulos, “The Earth Dies Screaming” (1964), con la productora Lippert Films, y “Radiaciones en la noche” (1968) en la misma Planet Film Productions.

Hablar de Joe Dante es hablar de uno de los grandes del cine de terror palomitero de los ochenta. Creo que cualquier aficionado conocerá, y si no, no se a que espera, sus “Gremlins”, “Aullidos”, “Piraña”, y “Gremlins 2”, entre otras.

Desde Bélgica nos llega el debut del director Jonas Govaerts, que cuenta con varios cortometrajes a sus espaldas, el cual está consiguiendo buenas críticas con este su debut.

De cualquier aficionado es sabida la historia del director, guionista, productor y actor Fred Olen Ray, ¿no? Sí, hombre, ese que tiene más de 120 largometrajes a sus espaldas, y casi su totalidad son bajos presupuestos... seguro que ahora caéis... jajaja. Y si no, mejor que miréis por internet, contároslo sería demasiado largo.

Segundo largometraje, después de “Troll”, del especialista en efectos especiales John Carl Buechler, aunque también rodó un segmento de “El amo del calabozo” en 1984, y de nuevo para la productora de Charles Band, la mítica Empire productions. Y contando con libreto de todo un Don Mancini, bajo pseudónimo, sí, el creador de Chucky, y con un escaso, estamos ante un bajo presupuesto, y reconocible elenco.

“Una de las peores cintas, técnicamente hablando, que vi, pero, no sé porqué, me gustó” Pues no me ha desagradado en absoluto esta nueva explotación de la, actualmente muy famosa, productora The Asylum. Sé que con estas palabras ya muchos se echarán las manos a la cabeza, pero a veces …