Críticas

Presentada como la adaptación del mítico juego de mesa de los ochenta, “Hundir la flota”, aparece esta cinta de amplio presupuesto y grandes efectos especiales made in Hollywood. Su director, Peter Berg, ya nos ha demostrado sus habilidades detrás de las cámaras, bastante mejores que las mostradas como actor,

Último trabajo del italiano afincado en España Davide Melini, donde ya se embarca en un trabajo más extenso, 16 minutos, y donde se encarga del guión, la dirección, y la producción, la cual, al parecer, le llevo cerca de un año.

Killing Rasputin es el primer corto de la productora independiente Producers of Mercy , la cual está formada por el trío de guionistas y directores Alfonso García, Fernando J. Martínez, y Alberto Murcia.

Estamos ante el tercer cortometraje de la productora independiente Producers of Mercy, La luz del mundo, no confundir con el largometraje de Alfonso García López, Fernando J. Martínez, de 2011. En esta ocasión la dirección ha corrido a cargo de Alfonso García y Fernando J. Martínez, quedando Alberto Murcia , el tercer miembro de la productora, como guionista junto a Fernando.

The Puzzle es el primer cortometraje del italiano Davide Melini rodado en España. Anteriormente ya había rodado un par de cortos en su tierra natal, donde hasta había colaborado con todo un Dario Argento como asistente de director en “La Madre del Mal”.

El hombre sin pasado, 2010, ha conseguido ser distribuida en nuestro país, en 2012, gracias a ser la película más taquillera de Corea del sur del año pasado. Si no, rara vez este tipo de producciones consiguen una distribución internacional que se fije en nuestras tierras. Esperemos que esto cambie de una vez. Esta cinta está dirigida por Lee Jeong-beom, quien solo tiene un título más a sus espaldas, pero que contó con un interesante presupuesto para esta cinta. Donde además contó con un elenco no muy conocido pero formado por promesas del cine surcoreano.

Tomas Tang es posiblemente el productor y director con más cara dura de la industria del cine. Los aficionados que le conocen saben de los pastiches que realizaba para distribuir sus películas internacionalmente, y vaya si lo consiguió. Así, cuando fundó la Filmark International a principios de los ochenta, después de abandonar la Asso Asia, comenzó a comprar los derechos de cintas de artes marciales asiáticas de los setenta, en esta ocasión una película tailandesa que no habían tenido repercusión o simplemente distribución, y los mezclaba con metraje nuevo rodado con actores occidentales. Así, teníamos artes marciales y bizarradas mil, con unos “guiones e historias” que eran de lo más psicotrónico que uno podía echarse a la cara.

Muchos, demasiados, años se ha tardado en realizar la adaptación cinematográfica de las aventuras de John Carter, creadas por Edgar Rice Burroughs a principios del S.XX y que sirvieron de inspiración a George Lucas para su Star wars, o Cameron y su Avatar y tantos y tantos títulos de ciencia ficción. Esta cinta adapta la famosísima novela “Una princesa de Marte”.

Basándose en la obra homónima de Susan Hill, el director inglés Herbert Wise, habitual de la Tv inglesa, realizó su adaptación para televisión a finales de los ochenta. Así, manteniendo todos y cada uno de los detalles habituales de los telefilms británicos, Hill nos lega uno de los mejores telefilms de fantasmas de todos los tiempos. Contando con un presupuesto escaso se supo rodear de habituales técnicos e intérpretes de la Tv que cumplen a las mil maravillas.

La renacida Hammer decide realizar una nueva adaptación de la novela homónima de Susan Hill. La primera adaptación cinematográfica corrió a cargo de Herbert Wise en 1989, dejando un telefilm para la historia.

Takena Nagao es un joven director y técnico de efectos especiales japonés que se dio a conocer con este cortometraje realizado con plastilina y con la técnica del Stop motion teniendo tan solo 22 años. Si leéis bien, plastilina y stop motion, técnica mas conocido como Claymotion.

En las décadas de los 50 y 6,0 en México, se produjeron no pocas joyas del cine de terror, y, además, se instauró una moda de entremezclar comedia, con cómicos nacionales, y terror. Así, pudimos ver y disfrutar de cómicos como Germán Valdés (Tin Tan), Capulina, El Loco Valdés, o Arturo Cobo. Esta cinta que nos ocupa está dirigida por el especialista Alfredo Zacarías, e introduce al cómico Joselo, el cual gozó de poca fama dentro del cine del país. Aunque Zacarías realizó no pocas producciones de estilo a esta, mezclando el terror y la comedia mexicana. Aunque en esta curiosa Demenciator, genial el título internacional, Zacarías decide mezclar el cine de psicópatas made in USA, con Psicosis a la cabeza, y estos elementos cómicos.

El último trabajo de Joe Carnahan, El equipo A, 2.010, es una adaptación de la novela corta de Ian Mackenzie Jeffers titulada "Ghost Walker”. Esta trata sobre un grupo de supervivientes de un accidente aéreo y su lucha por sobrevivir a una manada de lobos en las frías tierras de Alaska. La adaptación ha corrido a cargo de los propios Joe Carnahan e Ian Mackenzie Jeffers. Carnahan ha contado con un presupuesto de 34 millones de dólares y un elenco encabezado por todo un Liam Neeson, el cual está acompañado de un pequeño grupo de actores, donde encontramos a Dallas Roberts, visto en Tell-Tale en 2009, Dermot Mulroney, un habitual secundario, recordémosle de Copycat en 1995, Frank Grillo, de la reciente Mother's Day, 2010, Nonso Anozie, de la última de Conan, 2011, o Joe Anderson, de The Crazies, en 2010, entre otros.

Basándose en el antiguo estilo teatral Bunraku, tradicional espectáculo de marionetas japonés, y mezclándolo con la estética de videojuegos y el spaghetti western , Guy Moshe, contando con un guión propio, realiza una joya que entremezcla el estilo de clásicos actuales, tipo Kill Bill, Sin city, o Spirit con el nombrado estilo teatral. Contando con una buena producción a cargo de Picturesque Films y Shoot Entertainment y un elenco de lujo repleto de rostros conocidos. Así nos encontramos con Josh Hartnett, visto en 30 días de oscuridad en 2007, la estrella del rock y el cine japonesa Gackt Camui, Woody Harrelson, de Asesinos natos, 1998, o Bienvenidos a zombieland, 2010, Kevin McKidd, recordémosle de Dog soldier, o Hannibal,Ron Perlman, ya mítico Hellboy, o Demi Moore, a la que siempre recordaré de La 7º profecía y Ghost.

El debut de Lorenzo Ayuso ha cosechado buenas críticas en su periplo festivalero y ha sido seleccionado en la gran mayoría de festivales de prestigio del pequeño arte.